1960年出生台灣傳統歌仔戲世家，承襲豐厚薰陶，母親謝月霞女士是風華半世紀的歌仔戲知名小生。接受西方現代劇場的專業訓練與思維，兼容傳統與現代、東方與西方的戲劇文化素養。

1993年創立金枝演社劇團。作品致力深探台灣文化內涵，富含民間戲曲「胡撇仔戲」養分，融合對現代劇場的探索，展現有別於西方劇場的創作特質，獨特的台戲新美學為國內僅見，更以創作台灣原生的音樂歌舞劇，獲雲門舞集林懷民盛讚：「開啟台語音樂劇的時代！」。

1988年蘭陵劇坊第五期表演人才培訓結業。同年加入優劇場，1991-1992年擔任訓練指導。1994年應邀雲門舞集《流浪者之歌》飾演僧侶，迄今巡迴世界近三百場。1998年獲亞洲文化協會獎助學金赴紐約研習。2006年應邀韓國戲劇導演協會赴首爾（Seoul）跨國合作執導他的作品《群蝶》演出。2009-2010年間，擔任淡水藝術節《西仔反傳說》鎮民劇場總導演，以大型戶外環境劇場，成功整合近600位鎮民參與，為台灣社區民眾大規模參與藝術活動之創舉。2011年應邀赴新加坡主持「白色大師工作坊」。

歷年導演作品共20部。重要作品包含：《台灣變形記》、《浮浪貢開花》系列、《黃金海賊王》、《大國民進行曲》、《山海經》、《祭特洛伊》、《可愛冤仇人》、《群蝶》、《台灣女俠白小蘭》等。

 

創立於1993年春天，根植於臺灣珍貴的傳統戲劇文化土壤，融合對現代劇場表現形式的探索，成就金枝鞣稔東西、傳統與創新戲劇元素的強大創作能量，是當代極具台灣文化美學特色的現代劇團。加上關注廣大普羅面向，將戲劇藝術與土地、庶民連結，以「寓藝術於生活、用歡笑播希望」的戲劇美學風格，架構出在地生命的普羅史詩，化為萬千觀眾心中永難忘懷的感動，贏得媒體一致推崇金枝為「台客戲劇第一天團」。

秉持「從土地長出來的文化最感人」創作理念，金枝演社不但開創了源於臺灣傳統的創新美學風格，尤其長年汲取民間戲曲「胡撇仔戲」（Taiwan Opera）養分，更打造出有別於西方思維、獨特的台戲新美學，而為國內僅見。並以創作屬於台灣原生的音樂歌舞劇，獲得雲門舞集藝術總監林懷民盛讚：「開啟台語音樂劇的時代！」。

創立人王榮裕先生，是金枝演社的藝術總監與導演；出生於臺灣歌仔戲世家的豐厚薰陶，以及接受西方當代戲劇大師葛羅托斯基（Jerzy Grotowski）劇場體系的嚴謹思維與身心訓練，使得他的創作兼容東方和西方、現代與傳統的戲劇文化素養，在新舊符號的轉換揉融之間，展現出遊走自然、意象濃烈的大氣魄。

林懷民，雲門舞集創辦人及藝術總監：金枝演社擁有旺盛的生命力，台灣需要這樣的藝術團體。

鍾明德，國立台北藝術大學戲劇學院前院長：王榮裕融合傳統與現代的創作能量，讓金枝演社呈現出台灣戲劇表演多元的新意。

李國修，國家文藝獎得主及屏風表演班藝術總監：在我心裡，金枝演社劇團是一個認真的劇團。

紀慧玲，台新藝術獎觀察委員：其在庶民娛樂色彩、語言、符號、音樂上掌握之精準，在疏離前衛環境劇場上運用之嫻熟與氣魄，讓人相信金枝的爆發力。

金枝歷年重要劇作有《臺灣女俠白小蘭》、《群蝶》、《可愛冤仇人》、《祭特洛伊》、《山海經》等。並以創作「台灣原生」的音樂歌舞劇，從2006年《浮浪貢開花》系列奠定風格代表作；2010年《大國民進行曲》站上國家戲劇院舞台；到2011年，以17世紀福爾摩沙大航海時代風雲為本，結合歷史與無限想像的歌舞大戲《黃金海賊王》，成功將臺灣庶民戲劇美學提升至更豐富境界。

自1997年始，金枝不但年年皆被文化部遴選為重點扶植的優良演藝團隊迄今，更是全台唯一連續三屆榮獲國藝會「表演藝術追求卓越」專案獎助殊榮的表演團隊。

印證從土地出發，向土地學習的美學文化，金枝演社即是一群堅持生活在這片土地上的表演實踐者。